Cascando

Poema final de BCKTT...

1
Por qué no simplemente dejar pasar la 
ocasión del
almacén de palabras


¿No es mejor abortar que ser estéril?


Después de tu partida las horas son tan grises
siempre empezarán a arrastrarse demasiado pronto 
los garfios a desgarrar ciegamente la cama necesitada
a rescatar los huesos, los amores antiguos
Cuencas una vez llenas de ojos como los tuyos


¿Todo es mejor siempre demasiado pronto que jamás?


Negra necesidad salpicando los rostros
diciendo una vez más nunca flotó lo amado nueve días
ni nueve meses
ni nueve vidas


2
Diciendo una vez más
si no me enseñas tu no aprenderé
diciendo una vez más hay un último
atardecer de últimas veces 
últimas veces de mendigar
últimas veces de amar
de saber no saber simular
un último atardecer de últimas veces de decir
si no me amas, nunca seré amado
si no te amo, ya no amaré nunca


Un contenedor de palabras podridas una vez más en el corazón
amor amor amor
golpe del émbolo antiquísimo
que muele el suero inalterable de las palabras


Otra vez aterrado de no amar
de amar pero no a ti
de ser amado y no por ti
de saber no saber simular
simular


Yo y todos los otros que te amen
si te aman


3
A menos que te amen

Samuel Beckett

A Snowflake

(pulsar play y leer. con un poco de suerte puedes terminar a la vez que el piano)

Creo que *A Snowflake* de Peter Broderick cuenta una historia.
Una historia que describe una avenida repleta de semáforos en verde; con un asfalto fértil, donde yacerían incrustadas piedras preciosas escondiéndose de los buscadores de tesoros más intrépidos e insaciables, donde podrían enraizarse las flores más frágiles, débiles y caprichosas.
Una avenida sobre la que volarían, describiendo trayectorias similares a la caligrafía de un niño, golondrinas vestidas de domingo.
Una avenida cuyo final sería un bosque completamente nevado; donde el mínimo suspiro haría temblar las ramas de pino y así, hacer caer, imitando a una hoja crujiente en otoño, caprichosos copos de nieve que desearían posarse sobre la punta de tu nariz; donde, siguiendo las coordenadas áureas, podrías llegar a una casa de madera con una chimenea eternamente incandescente y una fiesta de disfraces ininterrumpida. A escasos metros de la casa de madera, se hallaría un lago congelado desde donde se podría ver un atisbo de primavera que haría deslizar la nieve derretida desde la cima, tornando azules las montañas.
A las espaldas de estas montañas, se descubriría un inmenso campo de trigo que definiría el horizonte. Las espigas bailarían paralelamente, siempre sin tocarse, al unísono, respetuosas, como si fuese el baile de graduación.
Un caballo de larga melena galoparía con fervor y entusiasmo, en busca de la ansiada libertad que encontraría, y encontró (porque yo quiero), desvirtuando aquel horizonte que quedó definido por el inmenso campo de trigo y la ayuda inestimable de un cielo color marfil que surgió del ombligo de la primavera azul, responsable de que olvide la nieve deslizándose y que, a su vez, imposibilita la nutrición de aquel lago congelado que se hallaba próximo a la casa de madera, donde dormimos juntos por primera vez, después de que un copo de nieve se posase sobre la punta de tu nariz que brillaba en matices rosados porque habíamos llegado al bosque nevado después de un largo viaje, acompañados de golondrinas vestidas de domingo, por una avenida repleta de semáforos en verde donde, si quisiesen, podrían haber nacido flores con pétalos repletos de piedras preciosas.

I'm Here

 I’m Here, un cortometraje de amor y música o de amor hecho música.


Después de la realización de Where the wild things are en 2009, Spike Jonze recibió una oferta interesante por parte de la marca Absolut Vodka: realizar un cortometraje de tema libre, financiado por dicha compañía sin importar el costo, a cambio de pequeñas intervenciones con fines de branding que se mantendrían fuera de la  dirección creativa del mismo.


La trama está ubicada en la ciudad de Los Angeles, en la actualidad, con la liviana diferencia de que ahí cohabitan, con los angelinos, organismos robóticos creados para realizar tareas ordinarias específicas.


Uno de ellos, Sheldon, trabaja como asistente en una biblioteca y lleva una existencia bastante monóntona hasta que conoce a Annie, que aunque comparte su mismo origen pareciera provenir de otro planeta donde lo cotidiano está regido por los designios de la creatividad y la búsqueda de nuevas experiencias.


Dos seres maravillosos que se encuentran y abrazan sus diferencias, se pierden en el otro dejando atrás las paranoias modernas. Viven su amor sin miedo, de cara al sol, revelando en ese preciso momento la que debería ser la esencia de la humanidad.


Està contada a partir de los elementos más básicos del arte narrativo, montada de forma que esa atmósfera mágica de sabor agridulce que construye parece de repente tragarse el relato, apoyándose sobre todo en un gran soundtrack a cargo de Sam Spiegel y Aska Matsumiya.


En definitiva,una historia de amor de 30minùtos mostrando la intensidad de lo rutinario.


Parte 1.

Parte 2

Parte 3

Si quereis echar un vistazo a la pàgina oficial: http://www.imheremovie.com/



Kiss kiss,bang bang

Un perro llamado Dolor - Aute

SINOPSIS

Un perro llamado Dolor es una película dibujada y animada por su autor, Luis Eduardo Aute. Más de cuatro mil dibujos que han sido, posteriormente, tratados y con la última tecnología digital para imagen en 2D y 3D. Un trabajo colosal que ha supuesto más de cinco años desde que realizara los primeros dibujos en 1995 hasta los dos últimos años de plena dedicación al rodaje. Un perro llamado Dolor toma prestado su nombre del que llevó el perro de la pintora mejicana Frida Kahlo. La línea argumental de la película, compuesta de siete historias o retratos, es la de la relación entre el artista y su modelo, con un hilo conductor, que es el perro, co-protagonista de casi todos los episodios. Luis Eduardo Aute reinterpreta las relaciones de pintores como Goya, Duchamp, Picasso, Sorolla, Romero de Torres, Frida Kahlo, Rivera, Dalí, y Velázquez, con sus modelos, con su entorno, con su historia. Esta reinterpretación es, sobre todo, una película, que utiliza a fondo el lenguaje cinematográfico más clásico, pero al propio tiempo una reflexión sobre el arte y el artista, metiéndose en la piel de los creadores y su mundo. Una mezcla apasionante de humor, de visión desgarrada, de violencia, de sexo, o sea, de arte. Una narración que se vale de los medios más sencillos del cine. Una obra singularísima de un autor enamorado de la cámara y la música.

Fuente:

http://www.labutaca.net/films/5/unperrollamadodolor.htm

Gracias a Paolita, por enseñármelo. 

First days of spring

Una raciòn de pop melòdico y melancòlico para una tarde gris de domingo.

Para los amantes del Folk recomiendo escuchar (si no lo habeis hecho ya) Noah And The Whale.

Los ingleses volvieron en 2009 con su segundo disco " First Days Of Spring" bastante aclamado por la crìtica,pero un autèntico fracaso comercial. Dicen las malas lenguas que Charlie Fink (vocalista) lo creò despuès de su ruptura con Laura Marling,quien le hacia los coros en su primer àlbum. Y nada,mientras el chico iba llorando por los rincones,ella se iba a hacer los coros a otra banda de folk muy actual: Mumford & Sons.

Ok,volviendo a lo que nos interesa...èste cd incluye ademàs,un mediometràje,que habla,como ya he dicho antes,de las rupturas sentimentales. Un proyecto estupendo en el que mùsica e imàgenes se funden creando una riqueza visual magnìfica.

Despuès de haber leido todo esto,supongo que os apetecera dedicar 45 min de vuestro tiempo.     

*Kiss kiss,bang bang

destrocé tu himen

y no recuerdas mi nombre

pude conocerte

entre los pasillos contiguos

de un hipermercado

de cristaleras gigantes.

yo miraría

entre los botes

de champú

para encontrarte,

atenta,

memorizando las vitaminas

de todos los cereales

que los grandes hipermercados ofrecen

para acabar decantándote

por los de chocolate

pude conocerte

en una de esas fiestas

en las que suena joy division

con vasos rojos

de plástico.

tú escaparías

sabiendo que te seguiría

hasta la habitación

de tus padres

pude conocerte

en lo más alto

de aquella colina.

nunca me dirías

que es tu lugar favorito

pero yo lo sabría

mirando las manchas solares

que se descubren

en la punta de tu nariz

cada vez que parpadeo

destrocé tu nombre

y no recuerdo tu himen

(lo del himen es mentira.

quiero decir.. que lo recuerdo)

La bolsa de plástico.

Claritura nos trajo a la memoria hoy.
American Beauty.

"A veces hay tantísima belleza en el mundo, que siento que no lo aguanto y que mi corazón se está derrumbando..."

Holocene!

Fiambre Run Doris Curtis.

YÖSHI SODEÖKA

Toma psicoledia 3d de Yoshi Sodeoka.


Psychedelic Death Vomit (Slight Return) 3d (2010) from Yoshi Sodeoka on Vimeo.

Más y mejor aquí:
http://www.sodeoka.com/#2236052/GIF-Psychedelica

INCENDIES

Hoy he recordado este momentazo de la película Québécoise INCENDIES de Denis Villeneuve, estrenada en 2010.
La canción, como se aprecia, Radiohead. "YOU AND WHOSE ARMY?"
Barraquera pero con gusto.

http://www.incendies-lefilm.com/#/bandeannonce